影片库

连长Claus M. Pedersen率领着他的士兵驻扎在阿富汗的一个省。远在丹麦，Claus的妻子Maria的生活也遇到了很多的烦恼。丈夫在很远的地方参加战争，让她提心吊胆，而且孩子们也哭闹着想见到自己的父亲。在一次看似寻常的任务执行当中，士兵被困在了火力凶猛的包围圈之内。为了拯救他的士兵，Claus做出了一个会给他自己以及他的家庭造成难以想象后果的决定。

长年在修女会中修行的维莉蒂安娜（Silvia Pinal 饰）即将立誓归宗，嬷嬷建议她在仪式前探望资助人叔叔海麦，维莉蒂安娜前往叔叔在乡间的大宅，岂料海麦因她酷似自己妻子而动情，维莉蒂安娜短暂停留后即将返回修女会，在动身的前夜，海麦央求她穿上了妻子的婚纱并向维莉蒂安娜求婚，被拒后指使女仆用药麻醉了她。第二天海麦自杀身亡，维莉蒂安娜返回大宅决定留下，海麦的私生子何塞（Francisco Rabal 饰）携女友也来到大宅，马上雇人重整荒芜田地，同时维莉蒂安娜邀请一些流浪汉与病乞共享大宅，维莉蒂安娜照顾他们的生活，带领他们虔诚祷告，试图为他们提供神的帮助。何塞的女友大感失落宣布分手，趁维莉蒂安娜与何塞进城的功夫，病乞和流浪汉们登堂入室，将大宅搞得一团混乱。　　本片是布努埃尔宗教三部曲的第二部，获1961年戛纳电影节金棕榈奖。

每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？　　白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！　　伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？　　About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生　　《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。　　莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。　　因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。

故事发生在伊朗的一个城市，主人公侯塞因在两伊战争退伍之后，做了比萨速递员，靠送比萨给到富人区来维持生活。他爱上朋友阿里的姐姐，并希望娶她为妻。阿里是个小偷，一次，他偷到手的手袋里竟有一块黄金。侯塞因想给自己的爱人买一件首饰，在旁人的怂恿下，他与阿里去珠宝店购物，却遭到奚落，在贫富世界的巨大差异下，侯塞因感到深深的失落，愤怒之下他打劫了那家珠宝店，并为之付出沉重的代价。

德高望重的导猎员Ernesto本应跟新组织的家庭在巴塔哥尼亚过着美好的生活，可是在前妻离世后，他迫于无奈收留多年不见的儿子Nahuel。基于旧日往事，Ernesto面对脾气暴躁的儿子显得有点手足无措。二人关系更因Nahuel不被新家庭所接纳而变得恶劣。父子俩终归能否放下成见，透过一起打猎时的相处时光来重新认识对方

影片Катя Измайлова改编自列斯科夫的随笔《姆岭克斯县的马克白夫人》。　　女作家的儿媳妇卡佳和作家别墅的帮工谢尔盖一见钟情。30岁的卡佳在谢尔盖身上找到了从未有过的激情，受情欲支配的她只要有机会就要和谢尔盖做爱。卡佳对工作的懈怠引起了婆婆的不满。卡佳为了扫清她和谢尔盖今后生活的障碍，婆婆生病时故意拖延时间使之丧命，然后和谢尔盖一起将自己的丈夫杀害掩埋。卡佳以为从此她就可以开始过幸福的生活了。但谢尔盖早有女友，他对卡佳也是另有图谋。得知真相的卡佳约谢尔盖和其女友一起进城，半途中，卡佳谎称汽车抛锚要谢尔盖修车，等谢尔盖下车后，卡佳发动汽车，将自己和谢尔盖的女友一同坠入河中摔死。　　导演瓦·托多罗夫斯基是俄罗斯新生代导演中的佼佼者。或许出生于电影世家（其父是著名导演，曾执导电影《国际女郎》，其母是编剧及制片人）让他对镜头有一种天然的敏锐。新颖的视角，影调构图的个性设计赋予影片难得的精致与优雅，对场景和对白的精雕细琢给影片提供了深厚的底层铺垫。本片看似曲折、充满谋杀的剧情其实只是为了商业上的宣传，导演更注重叙事的结构。大气、精细、个性化似乎已经成为瓦·托多罗夫斯基影像作品的风格。

多得有妮可（纳嘉·乌尔 Nadja Uhl 饰）家中的那个小阳台，她和邻居兼死党凯琳（英卡·芙德瑞Inka Friedrich 饰）得以互诉心事，消解夏天烦躁，细品人生况味。每个清风习习的傍晚，妮可和凯琳都在阳台上喝可乐和酒。妮可每天都细心照顾独居老人，而未婚妈妈凯琳为儿子的学业爱情操心，没有好工作、好伴侣的两个好姊妹，在这里幻想着新感情的出现。　　他终于出现了。是一个货车司机，名叫罗纳（安德雷斯·施密特Andreas Schmidt 饰），妮可内心的感情在萌芽。罗纳肯定是一个优秀的专一的伴侣——妮可一度这样认定。罗纳搬到妮可家中住下，也慢慢走近了邻居凯琳的生活，三个人之间的感情纠葛渐渐升级。凯琳和妮可甚至有了争吵，和谐的关系似乎渐渐远去。其实，这个夏天的妮可阳台的风景，还远未结束呢。

2015年越南金莲花奖 最佳导演以及最佳剧情片获奖影片。　　故事发生在 1980 年越南中部的一个贫穷农村，讲述了两兄弟之间在成长过程中的系列故事。一同玩耍、看家、相扶相助，弟弟崇拜哥哥，但哥哥却嫉妒弟弟因聪明多受父母夸奖。直到大火烧毁了邻居的房子，兄弟情面临崩溃……他们要如何来修补破碎的感情？跟随两兄弟的回忆，亦可领略越南小城镇简单纯淳朴的慢节奏生活。

1954年指挥大师富特文格勒在萨尔茨堡音乐节上，指挥维也纳爱乐乐团，上演莫扎特的经典歌剧《唐•乔万尼》，这个珍贵的录像堪称富特文格勒留存至今最完美的影像资料，来自当年奥地利导演保罗•齐纳尔的努力，不计工本，用彩色电影胶片拍摄整个歌剧的演出，由著名的意大利男低音西耶皮演唱剧名主角，瑞士女高音德拉.卡萨演唱艾尔薇拉，堪称一时之选。卡司如下：　　Otto Edelmann...Leporello - Bass　　Elisabeth Grümmer...Donna Anna - Soprano　　Cesare Siepi...Don Giovanni - Bariton　　Dezsõ Ernster...Commendatore - Bass　　Anton Dermota...Don Ottavio - Tenor　　Lisa della Casa...Donna Elvira - Soprano

Julián finds love and a reason for living in the last place imaginable the Dominican Republic's Najayo Prison. His romance, with fellow prisoner Yanelly, must develop through sign language and without the knowledge of dozens of guards.

位于北冰洋沿岸的哈默菲斯特是挪威最北的城市，这座小城每年都会经历极夜，太阳永远地藏在地平线以下不会升起，城市在漫长的黑夜与永恒的黎明之间徘徊。来自德国的天然气工程师尼尔斯把自己的妻子玛利亚和儿子接来此地，希望挽救即将破碎的家庭。但新的环境貌似对他们的关系于事无补。尼尔斯没日没夜的工作，还在外有个情人。玛利亚在临终医院做夜间看护，处在青春躁动期的儿子马库斯与新同学的关系也日拔弩张。但一晚一场突然起来的车祸将三颗冰冷的心渐渐融化，原本岌岌可危的夫妻关系在共同承担对这一事件的过程中开始发生变化，并在彼此的陪伴中完成了由恐慌-逃避-愧疚-踌躇-忏悔的整个心理历程，并最终在对向受害者父母说出真相完成了对自我心灵的救赎。

阿兰．德龙主演的这部犯罪动作片，摒弃了一般银行抢劫后分赃不均而终被逮捕的老套情节，把劫宝的场面安排在飞机上进行，结局则是因家族内一次无意揭发的奸情而致西西里部落全被逮捕。影片布局可谓层次分明，有峰回路转之妙。从开幕西西里家族营救囚车中的萨丹开始，便推展出不少戏剧性的高潮，如阿兰．德龙如何外出召妓惹祸；保险公司随员的太太如何发现丈夫不在飞机上而在报警时认出阿兰．德龙；探长如何监视阿兰．德龙的妹妹而使西西里兄弟被捕等，这些设计都能顺里成章而前后呼应。

在一个小镇上，主角费尔南德斯在堂维拉开的五金店里当雇员，他梦想着雇主的死亡，因为他记得有一次堂维拉向他承诺，在雇主死的时候，这笔生意就是自己的了。从那时起已经爱上普拉西尼小姐（Graciela Borges饰演）的费尔南德斯，期待着那一天的来临。费尔南德斯在男性 主导的   五金店和女性主导的普拉西尼一家之间来往，普拉西尼家里只有母亲、女儿和一个白痴儿子，因为父亲已经死了。这两个女人既想留下又想离开，既害怕留在家里又害怕外面的世界

故事发生在一家名叫微笑之家的养老院中，阿戴丽娜（英格里德·图林 Ingrid Thulin 饰）是在这里居住的老太太，个性开朗热情的她对所有人都是笑眯眯的样子，在养老院里人缘很好。安德莱昂（达多·鲁斯波利 Dado Ruspoli 饰）也住在这里，这个小老头虽然为人有些虚荣，但心地却很善良，他和阿戴丽娜之间十分的对味。　　实际上，安德莱昂已经有妻子了，只不过他和妻子之间的感情早就走到了尽头，并且安德莱昂的妻子患上了不治之症，命不久矣。随着时间的推移，阿戴丽娜和安德莱昂终于勇敢的走到了一起，在邻居的帮助下，他们决定开车私奔。

Set in a vintage backdrop, this period drama takes place in the year 1992 and reflects the socio-political conditions of the society at that time.

一个女人在被丈夫抛弃之后，在加利西亚找到一份建筑工人的工作并重新开始了她的生活。

斯坦利是个活泼开朗，招人喜欢的小男孩。多才多艺，古灵精怪的他在学校有着不错的人缘。但斯坦利有个最大的特点，那就是他从来不带便当来学校。午休的时候他总是以各种借口避开同学们的午餐时间，去街上闲逛打发时间，饥肠辘辘的喝凉水来饱腹。他编织着各种理由来应对伙伴们对此的疑问，而乐于助人的同学们决定和斯坦利分享自己的午餐便当来帮助他渡过难关。然而学校的大魔头卡多老师也是个从不带盒饭的家伙，因为斯坦利的缘故他无法分享学生们带来的美味午饭，勃然大怒的他，破口大骂羞辱斯坦利一番后，更是勒令斯坦利不带便当就不可以来学校。令人吃惊的是，斯坦利果然很多天都没有再出现在学校，随着时间一天天的过去，大家都越来越担心他，对卡多老师的不满之情也越发高涨。其实，斯坦利不带便当是有着他不愿意与人诉说的苦衷…

马塞尔（安德烈·维尔姆斯 André Wilms 饰）曾经是一个小有名气的作家，可是，热爱自由的他厌倦了作家高高在上的枯燥生活，于是来到了勒阿弗尔，摇身一变成为了一个快乐的擦鞋匠。勒阿弗尔可爱而又热情的居民让马塞尔找到了心灵的归宿，在这里，马塞尔过上了梦寐以求的平静而又安定的生活。　　一个非洲男孩的出现打破了马塞尔规律的生活，出于同情和本能，马塞尔收留了这个被警察追得到处跑的可怜男孩。屋漏偏逢连夜雨，在此节骨眼上，马塞尔的妻子阿勒提（卡蒂·奥廷宁 Kati Outinen  饰）患上了恶疾需卧床休养，一边是凶神恶煞的警察，一边是病危的妻子，马塞尔一下子被推到了命运的十字路口。

一名大学教授的残忍谋杀案引发了学生骚乱，一位警察展开调查的同时一名律师在法庭上寻求正义。

这是一部极为出色的关于人与自然的电影。1902年和1907年，沙俄军官阿尔谢尼耶夫两次率领勘探队到乌苏里地区探险，都巧遇赫哲族老猎手德尔苏·乌扎拉。德尔苏.乌扎拉为勘探队充当向导，并挽救了阿尔谢尼耶夫的生命，与之建立了深厚的情谊。德苏对大自然相当了解与尊重，藉由他的示范 与见解，让人们了解大自然的伟大与残酷，人是可以与大自然和平相处，但当大自然被破坏时，人们将是第一个遭殃。　　德苏是一个神枪手，但后来在一次打猎时，德苏发现自己的眼睛因为身体衰老而退化，看不清猎物了，十分沮丧。他随阿尔谢尼耶夫到大城市伯力居住。但是，城市文明德苏却无法习惯，城市和他过去赖以生存的地方，那片纯朴的自然大地是完全不同的。猎人离开枪，离开了他所熟悉的环境，仿佛鱼儿离开了水。“城里没法狩猎，不狩猎就没有貂”“我突然想念空气。”他象是被囚禁了一般，闷闷不乐。德苏执意回到山里，回到那片密林。但是，猎人没有好的视力，便是最大的悲剧。猎人不能猎杀，自己便被会猎杀。勇敢的德苏虽然带着阿尔谢尼耶夫送给他的新猎枪，但是他却死了……

Somewhere in the remote region, the war ends. In the midst of ruined cities and houses in the streets, in rural hamlets, everywhere where people still live, are children who have lost their homes and parents. Abandoned, hungry, and in rags, defenseless and humiliated, they wander through the world. Hunger drives them. Little streams of orphans merge into a river which rushes forward and submerges everything in its path. The children do not know any feeling; they know only the world of their enemies. They fight, steal, struggle for a mouthful of food, and violence is merely a means to get it. A gang led by Cahoun finds a refuge in an abandoned castle and encounters an old composer who has voluntarily retired into solitude from a world of hatred, treason, and crime. How can they find a common ground, how can they become mutual friends The castle becomes their hiding place but possibly it will also be their first home which they may organize and must defend. But even for this, the price will be very high.　　To this simple story, the journalist, writer, poet, scriptwriter, movie director, and film theoretician Béla Balázs applied many years of experience. He and the director Géza Radványi created a work which opened a new postwar chapter in Hungarian film. Surprisingly, this film has not lost any of its impact over the years, especially on a profound philosophical level. That is to say, it is not merely a movie about war; it is not important in what location and in what period of time it takes place. It is a story outside of time about the joyless fate of children who pay dearly for the cruel war games of adults.　　At the time it was premiered, the movie was enthusiastically received by the critics. The main roles were taken by streetwise boys of a children's group who created their roles improvisationally in close contact with a few professional actors, and in the children's acting their own fresh experience of war's turmoil appears to be reflected. At the same time, their performance fits admirably into the mosaic of a very complex movie language. Balázs's influence revealed itself, above all, in the introductory sequences an air raid on an amusement park, seen in a montage of dramatic situations evoking the last spasms of war, where, undoubtedly, we discern the influence of classical Soviet cinematography. Shooting, the boy's escape, the locomotive's wheels, the shadows of soldiers with submachine guns, the sound of a whistle—the images are linked together in abrupt sequences in which varying shots and expressive sharp sounds are emphasized. A perfectly planned screenplay avoided all elements of sentimentality, time-worn stereotypes of wronged children, romanticism and cheap simplification. The authors succeeded in bridging the perilous dramatic abyss of the metamorphosis of a children's community. Their telling of the story (the scene of pillaging, the assault on the castle, etc) independently introduced some neorealist elements which, at that time, were being propagated in Italy by De Sica, Rossellini, and other film artists. The rebukes of contemporary critics, who called attention to formalism for its own sake have been forgotten. The masterly art of cameraman Barnabás Hegyi gives vitality to the poetic images. His angle shots of the children, his composition of scenes in the castle interior, are a living document of the times, and underline the atmosphere and the characters of the protagonists. The success of the picture was also enhanced by the musical art of composer Dénes Buday who, in tense situations, inserted the theme of the Marseilaise into the movie's structure, as a motive of community unification, as an expression of friendship and the possibility of understanding.　　Valahol Europaban is the first significant postwar Hungarian film. It originated in a relaxed atmosphere, replete with joy and euphoria, and it includes these elements in order to demonstrate the strength of humanism, tolerance, and friendship. It represents a general condemnation of war anywhere in the world, in any form.

特丽莎和安德鲁在火车站相遇，两人一起参加工作面试。特丽莎成为工程师，而安德鲁只能做工人。在参观工厂的时候，安德鲁意外获邀参加这个企业的拳击赛。在最后的决赛上，荒诞的事情发生了……

影片是奥地利导演尤里西•塞德尔《天堂》三部曲的第二部，主角也从老妇人特瑞莎转向她的妹妹安娜。安娜是一名虔诚的基督教信徒，每天都会为在神前进行忏悔。在布道的途中，安娜遇到了各种形形色色的人，同时残疾丈夫对她的不理解也令整个家庭濒临崩溃……

与Stefan Uher和Elo Havatta一样，Eduard Grecner也是60年代斯洛伐克新浪潮电影的缔造者之一。他的三部影片《一周七天》（1964）《尼绒月亮》（1965）和这部《徳拉克的回归》都是斯洛伐克新浪潮电影的代表作。这部叙事方法独特带有明显意识流风格的黑白影片甚至间接影响到了后来法国导演格里耶在捷克拍摄的两部影片《说谎的人》和《Eden and After》。　　A special place in the development of feature films is reserved for Eduard Grecner, the creator of just one good film, Dragon Returns (Drak sa vracia, 1967), titled after the nickname of the lead character. After his initial work with Uher, Grecner made his mark as a proponent of the so-called intellectual film, the antithesis of the sociologically, or rather, socially critical film. Grecner's great role model was Alan Resnais, a young French filmmaker who sought to introduce Slovakia to the idea of film as a labyrinth in which meanings are created not by stories, but by complex configurations of dialogue, shots, and various layers of time, thus differentiating film from both literature and theater. In Dragon Returns―the story of a solitary hero who is needed by villagers living far in the mountains, but who is rejected by them at the same time because of his detachment―Grecner brought the tradition of lyricized prose to life through a whole series of formal aesthetic techniques. Alain Robbe-Grillet immediately developed this idea in the film shot in Bratislava The Man Who Lies (Slovak Muz, ktory luze; French title L'homme qui ment; 1968), and perfected it in Eden and After (Eden a potom, 1970).

1950 рік. З кінцем Другої світової війни ведеться нерівна на теренах Західної України боротьба на два фронти спочатку проти німецьких окупантів, а потім — проти більшовицької навали. У Карпатах продовжують збройну боротьбу знесилені, знекровлені, — але нескорені духом — збройні частини та невеликі боївки Української повстанської армії, здавна могутньої, добре організованої та вишколеної армії.　　На чолі армії — видатний Командир, легендарний генерал-хорунжий Роман Шухевич, знаний серед воїнів УПА як Тарас Чупринка. Саме долю цього командира покладено в гостросюжетну й динамічну основу фільму «Нескорений» це реальна спроба художніми засобами донести до глядача правду про події воєнного та повоєнного часу на Західній України.

曾经红极一时的荣耀早已经成为了过去，如今维洛妮卡（洛塞尔·泽希 Rosel Zech 饰）变成了无人理会的昨日黄花。体育新闻记者罗伯特（Hilmar Thate 饰）曾是维洛妮卡的粉丝，当他再次见到她时，罗伯特只看到了一个沉迷于酒精和麻醉药品的过气女伶，他决定帮助维洛妮卡。　　维洛妮卡住在卡茨医生（Annemarie Düringer 饰）的诊所里，在那里，有许多和她一样落魄和可怜的人们，罗伯特发现，诊所的医生竟然利用自己的职位之便，为这些人们注射吗啡，以此为手段控制和勒索他们的钱财。罗伯特想要揭发这一罪行，却苦于找不到证据。维洛妮卡决定复出，然而，正是这个决定为维洛妮卡的死亡增加了最后的一枚砝码。

拉夫利（萨尔曼·汗 Salman Khan 饰）的父亲是一名保镖，在一场意外中不幸身亡。萨勒塔吉救下了拉夫利的母亲，因此才有了拉夫利。长大之后，拉夫利继承了父亲的职业亦成为了保镖，一次任务中，拉夫利要保护的是萨勒塔吉的女儿迪维亚（卡琳娜·卡普 Kareena Kapoor 饰）。　　因为迪维亚父亲的关系，拉夫利对这次任务十分的上心，鞍前马后对迪维亚寸步不离，这让迪维亚感到十分烦恼，因此心生一计。迪维亚假冒“查雅”给拉夫利打去了匿名电话，一来二去之中，拉夫利深深的爱上了这个其实并不存在的女人，但与此同时，迪维亚亦被拉夫利的正直所吸引，坠入了爱河。这段建立在谎言之上的感情能否开花结果呢？

故事发生在我国台湾。鱼仔（张雁名 饰）为重金所诱惑，替人刺杀某议员，不料流弹击中警员阿狗（陈恩峰 饰）的妻子美萍（白歆惠 饰），其女佩佩（陈诗颖 饰）受惊过度导制自闭，阿狗誓言緝拿凶手为妻报仇。四支被误为凶手遭警方击毙，但阿狗断定真凶另有其人。这天，鱼仔与阿狗不期而遇，并发现彼此竟是多年前的同乡，待他意识到鱼仔就是真凶时，鱼仔已泅水快速逃走。鱼仔诱拐了佩佩潜回久违的老家，年迈的父亲竟把佩佩看作多年前过世的女儿，令站在旁边的鱼仔泪盈双眼。女儿遭绑，生性暴戾的阿狗带鱼仔的妻小前往解救，经过一番良心的救赎，他们互换了人质......

谢君雅是个热爱棒球的高中少女，因天生阴阳眼而不堪其扰。去道场修行不但没获改善，反倒信众不停上门求诊。灵媒工作让君雅没了时间练球，尽管红包收得再多，这位神算内心在意的却是：棒球队学长到底喜不喜欢我？

Salomé (1923), a silent film directed by Charles Bryant and starring Alla Nazimova, is a film adaptation of the Oscar Wilde play of the same name. The play itself is a loose retelling of the biblical story of King Herod and his execution of John the Baptist (here, as in Wilde's play, called Jokaanan) at the request of his stepdaughter, Salomé, whom he lusts after.　　Salomé is often called one of the first art films to be made in the U.S.[citation needed] The highly stylized costumes, exaggerated acting (even for the period), minimal sets, and absence of all but the most necessary props make for a screen image much more focused on atmosphere and on conveying a sense of the characters' individual heightened desires than on conventional plot development.　　Despite the film being only a little over an hour in length and having no real action to speak of, it cost over $350,000 to make. All the sets were constructed indoors to be able to have complete control over the lighting. The film was shot completely in black and white, matching the illustrations done by Aubrey Beardsley in the printed edition of Wilde's play. The costumes, designed by Natacha Rambova, used material only from Maison Lewis of Paris, such as the real silver lamé loincloths worn by the guards.　　No major studio would be associated with the film, and it was years after its completion before it was released, by a minor independent distributor. It was a complete failure at the time and marked the end of Nazimova's producing career.　　A longstanding rumor, which seems to have started while the film was still in production, suggests that its cast is comprised entirely of gay and bisexual actors in an homage to Oscar Wilde, as per star and producer Nazimova's demand. It is, of course, impossible to say, but one of the extras in Salomé reported that a number of the cast members—both featured and extras—were indeed gay, but not an unusual percentage of them, and certainly not all of them. What can be said is that Nazimova herself was a lesbian, the two guard characters (who, next to Salomé, have the most screen time) are at least played very stereotypically gay, and several of the female courtiers are men in drag.　　Salomé was screened in 1989 at the New York International Festival of Lesbian and Gay films and in 1990 at the New York Gay Experimental Film Festival.　　In 2000, the United States Library of Congress deemed the film culturally significant and selected it for preservation in the National Film Registry.

Scared of life and lacking the courage to be himself, Ludovico lives hidden away in his grandmother's old apartment. One night, the wickedness of the world goes to visit him in the form of Jack, a boy who is Ludovico's age but has the opposite character hard, determined, perhaps criminal. The forced cohabitation of two human beings who couldn't seem more different from one another turns into an initiation rite to adulthood, the discovery of their true and respective personalities. And when the harsh reality that is mercilessly stalking them appears to present the bill, they will have to face it, bolstered by a new awareness and unhoped-for courage.

《谁能阻挡我们》呼吁改变我们对青少年的看法；我们对那些出生于21世纪初、最近才成年的人的看法；那些现在看来对一切都抱有愧疚的人，他们亲眼看到了自己的希望破灭。这部介于纪录片、小说和纯粹的证据记录之间的电影让年轻的青少年展示了他们真正的样子，我们很少看到的样子，或者他们让我们看到的样子：利用电影镜头展示他们最好的一面，重新赢得我们对未来的信任；从脆弱和情感出发，带着幽默、智慧、信念和想法。因为向我们讲述爱情、友谊、政治或教育的年轻人，不仅是在讲他们自己，而且也是在对任何年龄段的我们始终重要的事情。《谁能阻挡我们》是一部关于我们自己的电影：关于我们的过去、现在和将来。

两个爸爸的故事，动人呈现。Phoon和Yuke一起接近13年，更领养了一名孩子，让他能有一个健康的环境成长。当他们的养子开始入学之后，同学经常取笑他没有妈妈，令他非常苦恼。他开始向两名爸爸，发问大量有关妈妈的问题，儿童保护组织更提出了令人难堪的建议。为了孩子的快乐，两名 爸爸必须作出一个令自己难过的选择。

故事发生在位于墨西哥北部的一个宗教社区之中，住在这里的人都是极为虔诚的信徒，一丝不苟的遵循着主的指引，一言一行均时刻谨记教义。约翰（Cornelio Wall 饰）和妻子艾斯特（Miriam Toews 饰）是此处的居民，两人结婚多年，一家人住在风景秀丽的郊外，日子过得平静而又幸福。　　然而，一场风暴正在平静的表象之下激烈涌动，原来，约翰爱上了一位名叫玛丽安（玛丽亚·潘克拉兹 Maria Pankratz 饰）的女子，两人常常私会，享受灵与肉结合的快感。两人的关系并非仅仅局限于肉体，约翰深深的爱着玛丽安，这也就意味着，每当他和玛丽安在一起时，违背的不仅仅是世俗的道德，还有自己一生坚持的信仰，这令约翰陷入了巨大的痛苦之中。

卡尔•海菲尔德看上去是个无所不能的人。他能力不凡，性情固执，行事果断，几年之间建立起一个繁荣的国际运输公司，把自己造就成百万富翁。在这个过程中，他结交了许多朋友，也树立了不少敌人。有一次，他遭到袭击，妻子受重伤，女儿伊安被绑架。海菲尔德极不情愿地让警察参与到与绑匪的谈判中来。但是，警察的行动并不成功，反而怀疑他非法把有毒工业废物运到东欧。

《三王來朝》讲述三王来朝拜耶稣诞生的时候，但电影不是去歌颂这段故事，而是用了十分平板的手法去描述，三王更只不过是普通的人，大部份时间就是描述他们千辛万苦去寻找耶稣诞生地，及遇到的难题，而最大的难题是莫过于在山林中迷路及找路。　　在近年众多新星导演之中，西班牙加泰罗尼亚导演Albert Serra算是较具争议性的一人。因为他的电影是如此简约，甚至可说是简陋，即使有不少人大力推崇 (如法国的 “电影笔记” 便曾把导演上一部 “Honour of the Knights” (唐吉诃德) [2006] 选为2007年最佳电影第七位)，但也有人质疑他只是趁着当下慢板长镜头当道的艺术电影潮流故弄玄虚，制作出件件国王的新衣。

A shy and feeble architect is victim of a violent and abusing surrounding. The pressure builds up until he is pushed to the limit of his own humanity

讲述俄罗斯传奇诗人、歌手维索茨基的传记电影

Ozgur a young boy who lost his parents since childhood was heir to his grandfather's wealth but there is one condition that he has to live a while in a village otherwise it will be donated to a charity.ozgur will go to that village and he ran in to a girl named elif

Two ambitious lawyers face each other in the trial of Milorad Krstic, a Bosnian commander on trial for war crimes.

1995年7月，斯雷布雷尼察。艾达是联合国的一名翻译。当塞尔维亚军队入侵波什尼亚克飞地并接管那里的权力时，她和她的家人和其他成千上万的人一样，在联合国营地寻求保护。激烈的政治谈判开始了，阿伊达不得不进行翻译，通过翻译她得知了致命而残酷的信息。但尽管信息的爆炸性极强，她还是坚持着逃脱迫在眉睫的命运的希望。

天真的杏儿为了雪国，与燕不回谈判，被蒋小涵羁押。路朝歌向叶青羽说出杏儿身世。叶青羽决然潜入敌营，营救杏儿，郦金蓝天随往。三人潜入大牢，一列南侵官兵发现蓝天穿帮，将遭围剿之际，叶青羽又一次运功切换，化险为夷。随后，小杏、蓝天、郦金逃出幽磐关，叶青羽被捕。当蓝天换回叶青羽，和燕不回大战时，又一次启动了“异度空间”。叶青羽也第一次在铜镜中看到了自己的前世——居然是个冶艳的霸道女皇。回到现实时空，叶青宇将燕不回杀死。燕不回一死，南侵军团群妖无首，被路朝歌大军剿灭。叶青羽和蓝天进入皇宫，迎接他的是热情蓬勃的太子鱼小杏和危机四伏的未来。

一位新房客（艾佛•诺维洛饰）被房东太太（玛丽•奥尔特饰）和她丈夫（阿瑟•切斯尼饰）怀疑有可能是恶名昭著的“连环杀手”，但他们当时装模特的女儿黛西•邦廷（琼•特里普饰）却被他深深吸引。黛西的男友警探乔•贝茨（马尔科姆•基恩饰）产生了嫉妒，于是在房东太太的教唆下获得了搜查令闯入了他的房间。然后警察找到了一把手枪和一张标明以往杀人地点的地图，以及一张第一个受害人的照片。房客辩称那个女孩是她的妹妹，他只是在寻找杀人凶手，可是警察还是逮捕了他。在黛西的帮助下，他逃了出来，但因为戴着手铐在酒吧被人发现，于是，他被逼入了墙角。　　本片有一个难忘的镜头被希区柯克称为是在默片时代替声音的拍法，就是镜头里出现“房客戴着手套的右手在楼梯扶手上慢慢下滑。

阿尔卑斯山滑雪佳地，一瑞典家庭在就餐时遇到了雪崩，丈夫托马斯只顾自己逃命不救妻孥，引发了家庭危机……　　一个瑞典家庭来到了法国的阿尔卑斯山区度假。当天风和日丽，景色无比养眼，然而当他们在山脚下的一个餐馆用餐时，一场突如其来的雪崩打破了这一切。游客们四处逃窜，母亲艾芭叫喊着她的丈夫托马斯的名字，试图保护他们的孩子。然而没想到的是，托马斯却在慌乱之下抛妻弃子，自顾着逃命去了……尽管最终躲过了雪崩，但这一家人的关系却出现了巨大的裂痕。托马斯究竟怎么样才能挽回妻子的心，并且在孩子们的心目中重塑他的威信？

9岁的“狮心面包圈”患结核病，而且知道他会死很快。哥哥狮心约拿丹在一次火灾中救人死去，弟弟后来也因病过世，死去后到了天堂，片中那个地方叫“南极优勒”。见到了哥哥，在天堂里哥哥仍然行善除恶，后来在那里又一次死去，从天堂又可以飞升到另一个更高的世界“南极利勒”。狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的刻……胆小的狮心面包干是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。　　书中的主人公是一位小男孩斯科尔班，身体虚弱、胆小怕事。而他的哥哥约拿旦•狮心，勇敢、英俊、强壮又无所不知，非常疼爱弟弟。当他害怕死去时，哥哥告诉他：人死后将去就会到南极亚拉，在那里他会立刻变得健康、强壮起来，甚至会变得英俊。在那里，从早到晚都可以参加历险，那里还处于篝火与童话的时代。在家里的一次大火灾之后，白鸽子引导他们先后去了南极亚拉，在那里的樱桃谷如天堂一般，但是生活在附近的蔷薇谷的人们却在暴君腾格尔的统治下，过着恐惧、受奴役、没有自由的生活。于是，狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的时刻，终于把南极亚拉从暴君腾格尔、恶魔卡特拉手中解放出来。但是，最后哥哥也被恶龙卡特拉的火焰烧着了（而那是致命的）……胆小的斯科尔班是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。以及他们如何渡过难关，最终取得胜利。这些只有自己通过阅读去体会才会难以忘怀。旧时光定格，久远地印在心里。一点迷惑，一点莫名的感伤。像早上第一堂课，老师的嘴里唠叨着什么，每个字都重复着“睡吧睡吧”，同学们的脸孔遥远陌生。眼神迷离，不敢彻底伏下头去，等一声惊叫闯来，或者一个玩笑传来。时间过的慢极了，下课铃似乎永远不会响起。　　一种童年，一个神奇温暖的梦幻世界。

戏中，萨德本人从未露面，只存在于六名登场人物的对话中。人物的性格也很分明，西缅男爵夫人代表“美德”、而圣芳伯爵夫人代表“恶行”，门托纽夫人则代表了世俗。尽管两位代表善恶的人物更富有戏剧性，然而全剧的中心仍是主人公露涅和门托纽夫人的对立。　　以剧中人对萨德的态度为例：门托纽夫人认为声名狼藉、锒铛入狱的萨德根本就是家庭的耻辱，而萨德的妻子露涅则截然不同，她真诚地等待着被社会排斥的丈夫，并认为这才是表达真爱的惟一方式。但是，当革命风起云涌，社会价值观也随之改变。萨德出狱并被捧为新时代的旗手，门托纽夫人的态度来了个一百八十度大转弯，她成了萨德的捧哏，称萨德为法国的献身者。　　而露涅的态度却截然相反。丈夫重新被社会承认，意味着她那孤独的爱就此丧失了根基。不仅如此，她读了萨德在狱中写的小说，里面描写了一位坚持美德的女子的悲剧，露涅在作品中看到了自己的影子。她的孤独之爱从根底瓦解了，同时也意识到之前的半生不过是徒劳，于是她投身修道院，再也不与萨德相会。剧中露涅曾说：“与其付诸行动，不如创制法则……”　　这句话也可以理解为“与其委身现实，不如付诸思想”。对原剧作者三岛先生来说，“艺术”无疑是存在于现实之外的、对于异端思想之美的例证。

寄给狱中丈夫的包裹突然打回头，妻子别无选择只得远赴西伯利亚寻找答案。列宁巨像矗立，铁幕阴影无处不在，人人落魄失魂自我麻醉，对一切视若无睹。的士司机说「监狱助人生存」，妻子面对高墙却处处受尽屈辱， 丈夫依然下落不明，欲知真相代价沉重。启发自陀思妥耶夫斯基的《温柔女子》，撕破温柔尽现残酷，暴露极权压迫至今仍阴魂不散。洛兹尼萨以纯酿伏特加，为俄罗斯民族的苦难干杯，留在喉头的，是烧心灼热与苦涩回味。

在一个偏远的村庄里，住着一个天真善良的女孩儿Sai，有一天她发现自己继承了女鬼krasue的诅咒，一到晚上，她的头会与躯体分离并捕食村里的牲畜，村民见牲畜死状离奇，便猜测是女鬼krasue干的，村民打算杀掉Sai，深爱着Sai的Jerd和Noi决定帮助她战胜诅咒。

在诡异气息弥漫的泰国曼谷，塔拉的一天伴随着广播里的预言开始：她重要的人将在今天让她失望。在这样普通的一天里，她的男友尼基尔依然是那么敷衍和不耐烦，而她依然以足够的耐心包容着这一切...　　一列僧侣在暑气蒸腾的街道经过，先知般的出租车司机如宿命本身一般降临，平静地对尼基尔说出了诅咒一 般的预言...二人充满遗憾的爱情生活是否会在这一天迎来转机？那不祥的话语是否会成真？

As a group of Danish children pass into adolescence, gradually the most popular girl becomes an outcast, for trivial reasons that she never understands.

一名电玩设计师的住家附近发生了一连串的命案 患有创伤后压力症候群的她必须面对自己的心魔，否则恐将成为另一个凶案的亡魂...

巴西儿童题材影片。根据作家HildaHilst的两部短片小说改编，该片以不同寻常的屏幕比例拍摄（2.83：1），一个13岁的小女孩和她的母亲住在一个与世隔绝的地方。他们正在等待他们的父亲和丈夫回来。但取而代之的是，另一个男人出现了，改变了母女之间的关系

改编自卡夫卡未完成的长篇小说《美国》，但其关注的并非真实的美国，更像是没有详细年代的关于美国的寓言。卡尔•罗斯曼由于丑闻而接受其舅舅的邀请搬去美国，然而他无法摆脱欧洲大陆旧式习惯，更糟的是，欧洲的阶级结构无法让他通过自己的双手谋生。这一电影版关注资本主义社会创造的残酷而变幻莫测的阶级关系。同时忠于原著而未添加影片的结局。施特劳布夫妇风格的一贯操作与卡夫卡氛围的完美结合：中景固定机位，面无表情的演员，人物肢体和语言刻意僵硬，强调侧面特写，镜头推进及平移刻意突兀。由此我们可以寻求到改编卡夫卡作品的带实验性的可能。

故事发生在1835年的东欧，宪兵康斯坦丁（特奥多·科尔班 Teodor Corban 饰）带着他的儿子伊沃尼塔（米海·科玛罗尤 Mihai Comanoiu 饰）正在茫茫的沙漠里追捕奴隶卡费（　　托玛·库兹因 Toma Cuzin 饰），因为这名奴隶和雇主的妻子有着不纯洁的关系。虽然身为父子，但康斯坦丁和伊沃尼塔的个性截然不同，前者热情又乐观，总是充满了干劲，而后者沉默又内向，脑海里无时不刻都在思考着人生。　　一路上，父子两人遇见了各种各样的人，他们有着不同的肤色，不同的信仰，虽然同为人类，但彼此之间有着非常激烈的思想碰撞，这些人给伊沃尼塔的世界观带来了极大的震撼，也让他一路成长。

由克里斯蒂安·施沃霍夫执导，改编自西格弗里德·伦茨的同名小说《Deutschstunde》。这部二战反思小说是德国文学史上的里程碑杰作，具有重要的意义。时长两小时影片，尽管无法完美呈现原著内容，但也剥离出来一条主线，很好描绘了人们的亲情友情在那个时代背景下所遭受的扭曲。

斯文德和贝安是一对有着各自伤心事的难兄难弟，他们是一家肉制品店的屠夫，经常受到刻薄老板的冷嘲热讽，二人一气之下索性破釜沉舟拿出全部身家，合伙开了一家属于自己的店铺。阴差阳错机缘巧合之下，斯文德把冻死在冷库的电工大腿切下来，当成鸡肉卖给了自己从前的老板。没成想老板的烧烤聚会之后，斯文德的秘制“鸡肉”成为了小镇上的网红食品，每天都有很多顾客站排购买。斯文德失意的人生中，第一次找到了成功和被他人认可的感受。于是两位绿色屠夫开始了，杀个人卖卖肉的暗黑经营之路

本片被认为是第一部弗拉芒电影，也被认为是第一部比利时电影，曾获得第九届戛纳电影节金棕榈奖提名。故事主角是一个无人知道姓名、也无人知道来历的流浪青年，他总是于深夜时分在街上徘徊，他一直渴望坐船离开，但却因为没有相关证件而无法成行。偶然之间，他认识了一个小女孩，小女孩是战争孤儿，如今在养父母家中过得很不快乐，同样孤独的两个人很快成为了朋友，然而一个心怀不轨的恶徒已经悄悄盯上了小女孩。来源：微博@优杉stardust

Diego is 17 and is full of life, yet fragile. His best friend Antonio knows and indulges his weaknesses, but he would also like to see him strong and masculine. One night they meet Maria, a breezy natural beauty. To show that he is a real man, Diego, is ready to do anything, even to force himself to do things he would never have wanted to do. Written by The Open Reel

Real-life adaptation of the jewellery robbery that occurred in Kasargod. The case took a 5 member team from the Kerala Police to a dreaded village in Uttar Pradesh where they risked their lives to nab the culprits.

故事讲述马库斯的妻子在一场悲剧的火车事故中身亡，马库斯要赶回家陪女儿玛蒂尔德。这场事故似乎是一场意外，但一位数学极客，也是火车中的一位乘客，与他的两个同事现身，说出他们确信这场事故背后另有隐情。

尤尔加和托马斯满怀期待，开车去孤儿院见准备收养的6岁小姑娘。到了那里，他们却发现闹了个乌龙：迎接他们的是一个 12岁的男孩萨沙。孤儿院院长要夫妇俩要么和萨沙在一起待一天，要么永远失去领养女孩的机会。没有征得丈夫托马斯的同意，尤尔加选择了前者。这一天对尤尔加变得异常艰难——这个小男孩萨沙不仅说脏话、偷东西，还抽烟。托马斯还拒绝跟尤尔加说话。渐渐地，萨沙似乎也知道自己不会被收养了。尤尔加答应带他去游乐园玩。当这一天即将结束时，故事里的三个主人公似乎都对于什么是“一家人”有了新的理解。

关于三个女人和一个女孩的故事，平凡的某一天突然被另外两个人的突然到来打乱。一个在镇上鬼鬼祟祟，就像一个难以捉摸的存在，一个幽灵般的存在。另一个是一名携带枪支的受伤男子，他扰乱了成年熟女的生活方式。整个电影情节发生在现实与想象、梦想与噩梦、恐惧与欲望之间的微妙界限上，在一个笼罩着神秘的故事中，ARIMA可以意为透过迷雾瞥见的东西，是你能感觉到但仍然看不清楚的东西，是一个梦想，一段回忆，一种渴望。。。

获奖：2004年圣塞巴斯蒂安国际电影节影评人费比西奖　　　　阿根廷草原上，住了个失业中年，一生劳碌的油站一声关门便前路茫茫，他替老妇修车，老妇给他送上白狗大B做回报。可大B原来是头纯种名犬，不只改写了新主人的孤独生活，还在狗展赢来季军，从此人狗同途乐也融融。但人心叵测，大B嗅出的危险主人懵然不知。

在与天相连的莽莽群山之中有一座藏族村寨，由于生产的粮食不够自给，世世代代靠运盐为生。老首领天尼的儿子本应是下一任村里的头人，却在运盐的路上意外身亡，而众望所归的继任者卡玛在天尼的眼中则是为夺头人之位而蓄意害死自己儿子的罪犯。在一次新的运盐旅程开始前夕，村子里以老天尼和卡玛分别为首的两派各持一辞，互不相让。最终卡玛带领年轻人在提前于老人们占卜的日子出发，而天尼而带领自己当喇嘛的儿子和孙子以前一群老随从按占卜的日子上路。运盐队伍不仅一路风餐露宿还要应对群山之中意想不到的危险，两支运盐的队伍谁能克服艰难险阻先到达旅途的终点？本片影像风格粗狂绮丽、荡气回肠，宛如仙乐般的藏密梵音贯穿始终，令人心旷神怡。　　该片是由法国、尼泊尼、瑞士和英国四国合作，历时9个月拍摄的剧情与纪录大片，曾入围第72届奥斯卡最佳外语片奖提名以及2000年欧洲电影最佳摄影奖提名，并于当年获得了恺撒最佳摄影奖和音乐奖。